掠取年代下的印度插画生动而亮堂的果蝠松鼠

18世纪后期与19世纪末，东印度公司官员托付印度的艺术家制作了一批插图，这些令人目不暇接的著作反映了天然国际的美感，也反映了其时的社会现实，呈现出这一时期英国和印度艺术风格之间的文明交融。近期在伦敦华莱士保藏馆（Wallace Collection）的“被忘记的大师：为东印度公司制作的著作”初次展现了这一批生动而原始的画作。

蝙蝠在用亮堂的，充溢才智的黑眼睛看着你。这位艺术家将这项天然研讨变成了一幅肖像画，赋予其特性和内涵日子。即便这是一个死去的标本也会招引人类的注意力，更不用说这是只果蝠了（热带大蝙蝠，以生果为食）。

巴瓦尼·达斯描绘的大印度果蝠，约1777-1782年。

这幅画是由印度画家巴瓦尼·达斯（Bhawani Das），或他的一位老友在1777年至1782年之间制作的。可是，几个世纪以来，像这样的绘画著作一向被简略地称为“公司的艺术品”。著作并没有被归功于印度发明者，而是那些托付他们发明的东印度公司官员。此次由前史学家威廉·达勒姆普尔（William Dalrymple）与华莱士保藏馆一同策划的这场展览，将这样的不公正现象视为现实，并康复了有史以来最巨大的天然前史艺术品的实在著作权。

近年来，切当地说是2013年，英国天然前史博物馆出书了插图集《印度的艺术》，书中关于山公和蛇的描绘仅依据它们的出处加了标题，但这幅插图的发明者却不为人知。那些从前最优异的天然调查者是怎样被疏忽的呢？答案在大英帝国绵长而弯曲的前史中找寻。

马拉巴尔松鼠，谢赫·扎因·乌丁（Shaikh Zain ud-Din）绘

从灌木丛中爬出，穿有坚固鳞甲的穿山甲，其身上涂有柔软的、美妙的色彩，白色的爪子看起来像植物的根。1779年，谢赫·扎因·乌丁（Shaikh Zain ud-Din）这样描绘了它。他和巴瓦尼·达斯（Bhawani Das）一同为玛丽·英佩夫人（Mary Impey）所托付的天然史插图专辑制作了引人入胜的插图。英国对印度操控欲的增加不单是经过国家的直接操控，还有东印度公司的商业野心。虽然东印度公司的一些官员贪婪，贪婪，高傲自负，但他们对挤奶的当地的确很感爱好。这便是启蒙运动。其时，詹姆斯·库克（James Cook）将袋鼠标本（或食用后剩余的东西）带回英国，供动物艺术家乔治·斯塔布斯（George Stubbs）发明。 出于相同的科学好奇心，玛丽·英佩夫人（Mary Impey）和她的老公，首席大法官伊利亚·英佩爵士（Elijah Impey）托付当地艺术家发明了令人入神的天然专辑。他们是一代帝国主义者的典型代表，他们还没有对周围的人彻底忽视。

黑冠椋鸟与印度红枣树中的两个蚁蛾，毛毛虫和茧，谢赫·扎因·乌丁（Shaikh Zain ud-Din），1780年

在展览起点处，咱们正真看到了东印度公司招聘的一位艺术家，来自印度韦洛尔的耶拉帕（Yellapah） 。他正描绘着自己坐在一张矮桌子上，右手拿着一只细细的画笔，昂首望着著作。这幅著作与詹蒂利·贝利尼（Gentile Bellini）于15世纪在奥斯曼帝国宫殿上制作的抄写员肖像画没有太大不同。公司精英延聘这些艺术家来描绘果蝠和眼镜蛇百合花是准确的挑选。他们简直是传统微观调查的艺术继承人。这些传统终究能够追溯到中世纪的伊拉克和伊朗。这种微型艺术是由莫卧儿帝国（Mughal Empire）带到印度的。正是他们的训练使这些艺术家能够超卓地习惯痴迷于科学的英国贵族的需求。在图册中拼装水彩著作的主意也是莫卧儿的常规，虽然它在英国人坚持要求的现代纸张中获得了新的相貌。

乔治·斯塔布斯笔下的猎豹

这些结果是令人震惊的。 我想200多年今后，咱们记住或不记住那些一般或非必须著作的艺术家都不重要。但那些天才值得被铭记。谢赫·扎因·乌丁（Shaikh Zain ud-Din）至少等同于他同时代的英国画家乔治·斯塔布斯（Stubbs）。乌丁为《 Impey》图册描绘的猎豹，金色毛皮像柔软的云层，其斑驳好像漂浮在轻雾中。你简直能够正常的看到它的心跳。 而与森林触摸后的斯塔布斯带回英国的榜首只猎豹画则看起来冷漠而坚固。

正是这种对天然界的洞悉力使这些艺术家如此有目共睹。他们对美妙日子的爱好逾越了一切。一位姓名尚未被发现的画家将孟加拉的一条河鱼描绘成青铜色的叶状卵形，眼睛和嘴巴歪曲成扁平状。它并不像咱们，但和咱们相同风趣。

古拉姆·阿里·汗（Ghulam Ali Khan）宗族的六个新兵

东印度公司还托付印度的艺术家描绘战士和乞丐，以及当地的集市和一些典礼。在这些社会记载中，前史的张力难以被忽视，这是对“印度”的怜惜研讨仍是帝国的物化？可是，反过来，来自韦洛尔的的耶拉帕（Yellapah）招聘了他的人，描绘了一个糊状的，穿戴赤色外套的英国军官懒散地待在一个六个“当地人”扛着的舒适的轿厢中。

约翰·沃姆威尔吸水烟的肖像

展览中也有令人目炫的修建描绘，乃至包含了泰姬陵。在这里，您会看到两种艺术文明的磕碰，欧洲的视角与印度人对全体外表细节的交融，发明了出简直超现实的作用。其间，最奇怪的是一幅不知名画家所画的拉尼亚（Rania）村庄。村庄里生动活泼，处处都是圆形的有机修建和多节的蛇形树。没什么是直的，没什么是死板的。 这或许便是米罗（Miró）的前期绘画，是奥·吉弗（O’Keeffe）笔下的沙漠场景。

陆地上的钳嘴鹳

展览展现了一个世纪以来被忘记和误解的全新艺术国际。它为华莱士保藏馆这个展现馆带来了新的期望，与之前的规矩比较，现在能够借出、或借用这些创作。解救被忘记的印度艺术家是巨大的开端。

展览将至2020年4月19日。